Interests
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Estar echado viendo películas, la antropología social, la antropología médica... ah y la paz mundial, jajaja
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Favorite Music
Thievery Corporation, Kruder and Dorfmaister, Massive Attack, POrtishead, , Koop, Molotov, Control Machete, José Alfredo Jiménez, Chavela Vargas, la música cubana, la salsa de los setenta y ochenta, Explotions in the Sky, Mogway, Sigur Ros, White Stripes, N.E.R.D., Kraftwerk, Kings of Leon, Marley, Led Zeppelin, Pink Floyd, Doors, King Krimson, Chambao etc. etc.
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Favorite Movies
Muchas, pero ahora me vienen a la mente Solaris, de Tarkovski; Fany y Alexander de Bergman; El Enigma de Kaspar Hauser, de Werner Hersog; Alicia en las ciudades, de Wender; Tu mamá se comió a mi perro, Necromantik, Bad taste;las de Angelopolous, las de Wong Kar Way. Creo que el único género que no me gusta son los musicales.
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Favorite TV Shows
Heroes, Sinfield, That seventy´s show, Every body loves Reymond, The king of Queens.
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Favorite Books
Cartero, de Bukowski, Yonky, de Burroughs, En el camino, de Kerouak; Las flores del mal, de Boudelaire; la poesía de los beatniks; el antropólogo inocente; los no lugares, la dimensión oculta.
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Favorite Quote
Un par de las que me acuerdo:
"América es una vieja fea, malvada. Antes de los ingleses, de los indios, el mal ya estaba ahí, esperando". William S. Burroughs.
"Detrás de la iglesia crece la mala yerba y un fresco jardín de menta". Paul Bowles
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Journal
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"Most people go through life dreading they'll have a traumatic experience. [These people] were born with their trauma. They've already passed their test in life. They're aristocrats."Diane Arbus. Diane Arbus fue una fotografa nacida en Nueva York, en la década de los veinte, el siglo pasado. Creció en el seno de una adinerada familia judía, en el Central Park West. Su padre, empresario especializado en pieles y ropa femenina, poseía una tienda departamental en la Quinta Avenida. En realidad la tienda la había heredado su madre, pues su abuelo fue un rico comerciante de pieles en Rusia y EUA.Fue a la escuela a la Fieldston School of Ethical Culture, una institución bastante progresista para su época, y a los catorce años conoció a Allan Arbus, quien quería ser actor y con quien se casaría cuatro años después, a pesar de las objeciones de sus padres. Cuando Allan tomó lecciones de fotografía para formarse como fotógrafo de las fuerzas armadas, compartió su aprendizaje con Diane. Tiempo después hicieron equipo y se volvieron exitosos fotógrafos en el mundo de la moda. Su trabajo apareció en prestigiadas revistas y está compilado en el libro Diane Arbus: Magazine Work. Diane estuvo siempre cerca del ambiente de la moda, tanto en la tienda de su padre, como posteriormente debido al trabajo con su esposo. De hecho, cuando Diane y Allan tenían ya una reputación formada en la industria de la moda, por sus publicaciones en las revistas más prestigiadas, como Vogue, Glamour, Harper´s Bazaar y Esquire, su padre les pedía fotografías para promocionar la tienda.Entre 1955 y 1957 Diane empezó a tomar clases formales de fotografía con Lisette Model, quien la motivó a tomar sus propias fotos. En 1959 Diane y Allan se separaron y ella empezó una exitosa carrera en el fotoperiodismo, al mismo tiempo que continuaba tomando clases con fotógrafos importantes. Diane dio rienda suelta a sus intereses como fotógrafa y creo un basto corpus de fotografías de freaks, gente al margen de la sociedad: personas físicamente diferentes, travestis, gente de circo, prostitutas, enfermos mentales, nudistas. En su obra se encuentra como un gran tema principal un inquietante sentido de la otredad. La mayoría de sus fotos más famosas son aproximaciones que confrontan al sujeto con la cámara. Al respecto ella decía: "What I'm trying to describe is that it's impossible to get out of your skin into somebody else's.... That somebody else's tragedy is not the same as your own."El trabajo de Diane como una mujer de su época no debió haber sido fácil. Su esposo declaró hace unos años al New Cork Times: I couldn't have stood for her going to the places she did. She'd go to bars on the Bowery and to people's houses. I would have been horrified." Dianne ganó la beca Guggenheim en dos ocasiones y en 1967 expuso por primera vez en el Museo de Arte Contemporáneo de Nueva York. Fue una mujer atormentada. En julio de 1971 Diane se quitó la vida. Para asegurarse de no fallar, tomó calmantes y luego se cortó las venas. Sobre su muerte no se ha dicho mucho. Se sabe que a pesar de la fortuna familliar, su vida de casada no fue tan glamorosa y menos lo fue cuando estuvo sola. Como muchos artistas, después de su muerte su trabajo alcanzó fama mundial y actualmente sus fotografías son subastadas en cientos de miles de dólares. En 2007Steven Shainberg filmó la película Fur: retrato imaginario de Diane Arbus, con Niocole Kidman y Robert Downey Jr.La fotografía de Diane fue criticada porque en algunos círculos artísticos se decía que su trabajo degradaba a las personas a las que fotografiaba, pero un buen número de personales salieron en su defensa, entre ellos el controvertido cineasta Todd Solondz. En un intento por borrar esa imagen Diane preparó un estudio con gente “convencional” para Harper´s Bazaar, en el que se incluían retratos del hijo de Gloria Vendarvilt y de un famoso presentador de la CNN. Sin embargo, la Mirada de Diane no puede evitar sacar un aspecto tétrico, perturbador, a veces fantasmal e incluso patético de la gente, aún en las ocasiones en que fotografió personas “normales” en los más normales de sus días y en poses comunes. Algunas señoras de sociedad, por ejemplo, dan más miedo que sus fenómenos.Diane fue pionera de lo que se llamó “nueva fotografía documental”, exploró con su trabajo las fronteras de la fotografía como arte y cuestionó el tradicional arte “propio” o “de buen gusto”. Agrego un album con algunas de sus fotografías. Ojalá les gusten. El orden y los títulos se los puse yo, pero si quieren cualquier ficha me la piden.
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Angel has no unwrapped gifts.
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